| Lujan Garcia | Rebecca Iza |
| Pérez Orellana | Francines Alexandra |
| Ramos Lopera | David Esteban |
| Villamizar Hernández | Brenda Francesca |
Cameo: presentación mirando a cámara (individual)
La portada de un podcast dice más de lo que parece.
Antes de escuchar el primer segundo, ya tomaste una decisión. El nombre, los colores, la tipografía, la imagen, todo eso comunica algo, y muchas veces comunica cosas que el propio creador no se propuso decir.
Esteban Ramos:
En este episodio de Hablando de Podcasts analizamos el grafismo de un podcast real: si su parte visual está alineada con lo que propone, con su tono, con su audiencia. Porque hay podcasts con un contenido extraordinario escondido detrás de una identidad visual que no les hace justicia, y también pasa al revés.
Es una conversación sobre diseño, pero sobre todo sobre coherencia.
Rebecca Lujan:
En este episodio de Hablando de Podcasts analizamos el grafismo y la identidad visual de dos podcasts: Corderos y Astro Podcast. A lo largo de la conversación examinamos elementos como el diseño de las portadas, la tipografía, la paleta de colores, la composición visual y los recursos gráficos utilizados para representar la temática y personalidad de cada programa.
Además, reflexionamos sobre la importancia de la imagen en la construcción de una marca sonora y en la capacidad de atraer a potenciales oyentes. A partir de la comparación entre ambos casos, identificamos las estrategias visuales que contribuyen a diferenciar un podcast dentro de un mercado cada vez más competitivo y donde la primera impresión resulta fundamental para captar la atención del público.
Brenda Villamizar
En este episodio de Hablando de Podcasts analizamos el estilo visual, la identidad gráfica y la propuesta comunicativa de dos podcasts muy diferentes: Las Alucines y Psicología al Desnudo. A lo largo de la conversación exploramos cómo cada proyecto utiliza elementos como la fotografía, la tipografía, los colores y la composición para transmitir su personalidad y conectar con públicos específicos.
Por un lado, observamos cómo Las Alucines apuesta por una imagen fresca, cercana y dinámica, alineada con un tono relajado y entretenido que busca generar identificación y comunidad entre sus oyentes. Por otro, analizamos cómo Psicología al Desnudo construye una identidad más minimalista, profesional y emocional, coherente con los temas de bienestar, salud mental y crecimiento personal que aborda en sus episodios.
Además, reflexionamos sobre la importancia de la identidad visual en el posicionamiento de un podcast y cómo el diseño puede influir en la percepción, credibilidad y capacidad de atraer nuevas audiencias dentro de plataformas cada vez más saturadas de contenido.
Francines Pérez:
En este episodio vamos a hablar sobre algo que muchas veces pasa desapercibido cuando vemos un podcast: el grafismo. Aunque solemos concentrarnos en lo que dicen los invitados y los conductores, los elementos visuales también tienen un papel importante para hacer que el contenido sea más atractivo, dinámico y fácil de seguir.
Para esta ocasión tomaremos como ejemplo un episodio del podcast 99% de Isra y Abelardo, donde tuvieron como invitadas a las integrantes de Influur. A lo largo del análisis veremos cómo los gráficos, textos y otros detalles visuales acompañan la conversación y ayudan a que el podcast no sea solo una charla frente a una cámara, sino una experiencia mucho más entretenida para la audiencia.
Videopodcast guión IA (individual)
¿Puede un podcast ser rentable? Eso es exactamente lo que vamos a explorar.
En Hablando de Podcasts hemos dedicado varios episodios a entender la economía detrás del formato: cómo se monetiza, qué modelos funcionan, cuándo tiene sentido invertir y cuándo no, y qué hace que un podcast sea sostenible en el tiempo.
En esta sección vas a encontrar todos esos videopodcasts reunidos. No son episodios teóricos, son conversaciones concretas sobre números, modelos de negocio y decisiones reales.
Si estás pensando en lanzar un podcast, ya tienes uno y quieres que funcione como algo más que un hobby, o simplemente te genera curiosidad cómo funciona este negocio por dentro, por aquí es.
Esteban Ramos:
Rebecca Lujan:
Brenda Villamizar
Francines Pérez:
Videopodcast conversacional tema libre (grupo)
En este episodio se aborda el anime desde una perspectiva transmedia, analizando cómo las historias y universos narrativos se expanden a través de diferentes formatos y plataformas. A partir de ejemplos de animes consumidos por los integrantes del grupo, se reflexiona sobre la manera en que estas franquicias trascienden la serie original mediante mangas, películas, videojuegos, novelas, redes sociales, merchandising y comunidades de seguidores.
Durante la conversación, cada participante comparte su experiencia con distintas obras y explica cómo estos contenidos han influido en sus hábitos de consumo, intereses y formas de interacción con las narrativas. Asimismo, se analiza el papel de los fans en la expansión de los universos transmedia a través de la creación de contenido, debates y participación en comunidades digitales.
Videopodcast conversación sobre la utilidad de la IA (grupo)
En este episodio se desarrolla una conversación centrada en el análisis y la comparación de distintas herramientas de inteligencia artificial, concretamente Gemini, Claude, ChatGPT y DeepSeek. A lo largo del diálogo se examinan sus principales funcionalidades, capacidades, ventajas y limitaciones, así como las diferencias en la experiencia de uso que ofrecen a los usuarios.
Además, se comparten ejemplos prácticos y opiniones sobre cómo estas plataformas pueden aplicarse en ámbitos como la educación, la creación de contenidos, la investigación, la productividad y la resolución de problemas. El podcast también reflexiona sobre el papel cada vez más relevante de la inteligencia artificial en la sociedad actual, abordando su impacto en la comunicación, el aprendizaje y el desarrollo tecnológico. El objetivo es ofrecer una visión comparativa e informativa que permita comprender mejor las posibilidades que brindan estas herramientas digitales.
Ficción sonora (grupo)
Se trata de un proyecto de ficción sonora realizado en grupo, basado en la historia Frecuencia 17. Nos centramos en la elaboración y producción de la escena 1, en la que se establecen las bases narrativas de la trama y se introduce al oyente en el universo sonoro de la historia.
Para la realización de esta escena se trabajó la ambientación acústica mediante la incorporación de diversos efectos de sonido, voces, música y recursos de edición que contribuyen a generar una experiencia inmersiva. La combinación de estos elementos permitió crear una atmósfera coherente con el relato y reforzar las emociones transmitidas por los personajes.
Publicidad sonora (grupo)
La cuña publicitaria está centrada en el lanzamiento de Senpai+, una nueva plataforma de streaming especializada en anime que ingresa al mercado latinoamericano como una alternativa innovadora para los aficionados a la animación japonesa. La pieza se desarrolla en español latino con el objetivo de conectar de forma directa con el público de la región, principal audiencia potencial del servicio, y adaptarse a los hábitos de consumo digital presentes en plataformas como Spotify, TikTok, Instagram y YouTube.
Además, el uso del español latino aporta cercanía, naturalidad y una identidad comunicativa coherente con el mercado al que se dirige la campaña. Esta decisión fortalece la estrategia de posicionamiento de Senpai +, destacando su propuesta de valor dentro de un sector altamente competitivo y fomentando una conexión emocional con una comunidad apasionada por el anime, el manga y la cultura japonesa.
se pueden subir 2 versiones (mínimo 1):
- 1 más larga de 55 segundos utilizando música y efectos sonoros creados con Logic Pro
- 1 de 25 a 30 segundos utilizando música generada por IA (gemini)